Tiakola : L’Énergie de la Scène et l’Univers Musical

Tiakola s’est imposé en quelques années comme une figure incontournable de la nouvelle scène musicale française. Plus qu’un simple rappeur, il est un mélodiste hors pair, un artiste dont les refrains entêtants et l’utilisation maîtrisée de l’autotune ont su conquérir un public de plus en plus large. Sa musique, un savant mélange d’influences urbaines et africaines, résonne avec une génération entière. Mais c’est sur scène que l’artiste révèle toute sa dimension. Un tiakola concert est une expérience à part entière, un moment de communion intense où son énergie communicative et sa générosité transparaissent. Cet article se propose d’explorer le parcours de cet artiste complet, de ses débuts au sein du groupe 4Keus à l’explosion de sa carrière solo, en se concentrant sur ce qui fait le cœur de son art : sa musique, ses chansons emblématiques, et cette connexion si particulière qu’il établit avec son public lors de ses performances live.

Le parcours musical de Tiakola, de son vrai nom William Mundala, commence bien avant son succès public. Né le 4 décembre 1999 à Bondy et ayant grandi à La Courneuve en Seine-Saint-Denis, il est issu d’une famille d’origine congolaise où la musique occupe une place centrale. Dès l’âge de quatre ans, il chante dans une chorale d’église, une première formation qui lui apprend la discipline vocale et le sens de l’harmonie. Son éducation musicale se poursuit au sein d’un groupe de gospel formé par trois de ses tantes, où il affine sa technique et sa sensibilité. Ces racines congolaises infuseront profondément sa musique, notamment à travers l’utilisation de rythmes et de sonorités afro. C’est en 2015 qu’il rejoint le collectif 4Keus, un groupe d’amis de La Courneuve. Le groupe se fait rapidement remarquer sur YouTube grâce à des freestyles énergiques et connaît un premier grand succès avec le titre “O’Kartier C’est La Hess”. Leurs deux albums, “La vie continue” (2018) et “Vie d’artiste” (2020), seront tous deux certifiés disques d’or, installant 4Keus comme une valeur sûre du rap français.

Dès 2019, tout en restant membre de 4Keus, Tiakola entame sa carrière solo. C’est là que son style personnel s’affirme pleinement. Il se distingue par une approche beaucoup plus mélodique, où le chant et le rap s’entremêlent avec une grande fluidité. Sa musique est un carrefour d’influences : la drill pour l’énergie brute, l’afro-trap pour les rythmes dansants, et le R&B pour la sensibilité et les mélodies. Son premier album solo, “Mélo”, sorti en 2022, est une parfaite synthèse de cet univers. Le succès est immédiat et critique. L’album est acclamé pour sa cohérence, sa richesse musicale et la qualité de ses textes, plus introspectifs que ceux de ses débuts en groupe.

La scène est le véritable révélateur du talent de Tiakola. Loin de l’image parfois statique de certains rappeurs, il se donne entièrement à son public. Son énergie est communicative, et il n’hésite pas à danser, à interagir avec la foule et à créer une ambiance festive et chaleureuse. Accompagné d’un live band, ses chansons prennent une nouvelle dimension, plus organique et puissante. Les festivals comme We Love Green à Paris sont des occasions privilégiées pour assister à cette communion. Chaque concert est une démonstration de sa générosité et de son amour pour la scène, confirmant qu’il est un artiste complet, aussi à l’aise en studio que face à des milliers de personnes.

Sa discographie solo est déjà riche de plusieurs titres emblématiques qui illustrent la diversité de son style.

• “Meuda” : Extrait de son premier album, ce titre est un morceau de rap pur et dur, où il dépeint avec justesse la réalité des quartiers et la volonté de s’en sortir. Le clip, qui cumule des millions de vues, a fortement contribué à asseoir son image.
• “Gasolina” (feat. Rsko) : Cette collaboration est un tube estival par excellence. Avec ses sonorités afro-caribéennes et son rythme entraînant, la chanson est une invitation à la fête et a connu un immense succès sur les plateformes de streaming et à la radio.
• “Meridian” (feat. Dave) : Ce duo avec le rappeur britannique Dave marque un tournant. Le morceau, plus sombre et introspectif, montre un Tiakola qui se livre sur ses doutes et les tensions liées à son succès. C’est la preuve de sa maturité artistique et de sa capacité à explorer des émotions plus complexes.

Ces titres, parmi d’autres, témoignent de sa polyvalence et de son évolution constante.

En conclusion, Tiakola est bien plus qu’un simple phénomène de mode. C’est un artiste travailleur, doté d’un talent mélodique rare et d’une véritable présence scénique. Son parcours, de La Courneuve aux plus grandes scènes, est une source d’inspiration. En mêlant avec brio des influences variées et en proposant des textes qui parlent à sa génération, il a su créer un univers musical unique et cohérent. Alors que son deuxième album est très attendu, sa carrière solo est en pleine expansion et semble promise à de nouveaux sommets, portée par un public de plus en plus large et fidèle, impatient de le retrouver en concert.